Три знаменитых советских клоуна

Карандаш, Солнечный клоун и мим с осенью в сердце

Есть клоуны, которые просто заполняют паузы между номерами в цирке. А выступления Михаила Румянцева, Олега Попова и Леонида Енгибарова были самодостаточными и порой затмевающими все остальные. Предлагаем вспомнить этих выдающихся советских артистов.

Низкий рост, конусообразная шляпа и широкие штаны, рядом мохнатая собачка Клякса – таким запомнился советским зрителям клоун Карандаш – Михаил Николаевич Румянцев. Благодаря невероятному трудолюбию, требовательности к себе, остроумию и политическому такту он стал великим артистом, его участие в представлении гарантировало аншлаг, причем как в СССР, так и за его пределами.

В 30-е годы прошлого века, когда газетные полосы украшали бесконечные рекорды, Карандаш мог выйти на сцену со своим скотч-терьером и начать резать сосиски. Барабанная дробь придавала действу наигранной торжественности. Все ждали, что произойдет дальше. А дальше было вот что: клоун ставил перед Кляксой миску с нарезанным лакомством, раскланивался и уходил.

1937-й год. Карандаш выезжает на арену в тележке, запряженной собаками. Перед их глазами – кошка в закрепленной клетке (как морковка перед осликом). Собаки безуспешно пытаются схватить приманку и рвутся вперед. В результате тележка двигается и все смеются. Цирковой номер отражает дух той эпохи: одни сидят в клетке, другие рвутся, чтобы их растерзать, а хозяйская тележка тем временем едет.

При Брежневе клоун «проехался» по продуктовому дефициту. На манеже он появился с авоськой, полной банок с икрой, сырокопчёной колбасы и ананасов (муляжи, естественно). Молча оглядывал зал, а когда тишина достигала предела, громко произносил: «Я молчу потому, что у меня все есть. А вы почему?»

Удивительно, но при таких шутках и даже будучи беспартийным, Карандаш стал народным артистом СССР, Героем Социалистического Труда и кавалером ордена Ленина. Его сатира помогала поднимать дух в годы Великой Отечественной войны. В интернете можно найти видео, как клоун высмеивает наступление Гитлера на Москву. Карандаш в собачьей маске и с топором в руках. Неуклюже садится в бутафорский танк. Восклицая «Нах Москоу!», грозит зрителям оружием и катится по манежу. Танк неожиданно взрывается. Карандаш выползает из-под обломков в разорванных лохмотьях и на костылях скрывается за кулисами.

Или, например, такая сценка: на трибуну выносили Кляксу, перед ней ставили микрофон, и она лаяла в течение нескольких минут. Появлялся Карандаш и говорил: «Речь министра пропаганды Геббельса окончена!» Подобные номера пользовались на фронте большим успехом. Эти и другие репризы («Венера Милосская», «Рама», «Случай в парке» и другие) стали классикой циркового жанра.

Румянцев целыми днями пропадал в цирке: утром сам мастерил реквизит, днем выступал, а вечером детально разбирал с учениками, что получилось, а что нет. Показательна одна история. Как-то раз он сватался к девушке. В самый ответственный момент у него в кармане зазвонил будильник. «Что это?» – удивилась избранница. Незадачливый жених ответил: «У меня репетиция. Не могу опаздывать». Сватовство, как вы понимаете, сорвалось.

Только жена Тамара Семеновна могла терпеть характер и образ жизни Карандаша. Она была на 17 лет моложе его и гораздо выше (рост супруга – 142 сантиметра).

В одном из своих интервью Михаил Румянцев признался: «Я клоун. И никем другим себя не представляю. У меня никогда не было желания начать все сначала. У меня есть только желание – продолжать. Я не могу и не умею быть нигде, кроме цирка». На манеж он выходил до самой смерти. Скончался на 82-м году жизни от пневмонии.

Образ Олега Константиновича Попова создают рыжий парик, полосатые штаны и клетчатая кепка, которую он присмотрел на «Мосфильме» во время съемок кинокартины «Арена смелых» (0+). Прозвище «Солнечный клоун» получил при следующих обстоятельствах. Во время гастролей в Лондоне было пасмурно и туманно. Наутро после выступления в газете написали, что приехал советский цирк и в одном из номеров выступает смешной рыжий клоун, напоминающий солнце на манеже.

Без преувеличения можно сказать, что Попов покорил Запад. Ему рукоплескала сама английская королева Елизавета II. В Мюнхене и Брюсселе есть улицы, названные его именем. В 1981 году на Международном фестивале в Монте-Карло Попову присудили премию «Золотой клоун», равносильную «Оскару» в киноискусстве. В Книге рекордов Гиннесса он отмечен как самый популярный в мире цирковой клоун. Любили его зрители Японии и Австралии. Один австралийский поклонник даже подарил Фольксваген «Жук». А в США в 1960-е Попов зарабатывал по 25 долларов в день (солидно по тем временам), билеты в нью-йоркский «Мэдисон-сквер-гарден» раскупались в день поступления.

В своих выступлениях Олег Попов использовал приемы из эквилибристики и акробатики. Он жонглировал и пародировал цирковые номера. Его антре были решены средствами буффонады и эксцентрики. Среди лучших реприз, которые часто показывали по телевидению, – «Повар», «Свисток», «Лучик», «Сон на проволоке», «Машина».

Представьте: в цирке полумрак, лишь в центре арены пятно света, а в нем – роза. Клоун аккуратно берет ее, садится на солнечную полянку и мечтательно вдыхает аромат. Цветок убирает в соломенную сумку, вынимает оттуда бутылку кефира, делает глоток. Луч от прожектора, обиженный таким потребительским отношением, перемещается. Клоун бежит за ним и пытается поймать. Только лаской удается вернуть световое пятно. Когда приходит время уйти, Попов берет нового друга с собой, аккуратно сгребая и кладя в сумку – изнутри, мы видим, идет свет. Номер трогательный и добрый, задевает душу.

С распадом Советского Союза в профессиональной жизни артиста наступили черные времена. В 1990 году от рака скончалась любимая жена Александра Ильинична (скрипачка в цирковом оркестре, затем ассистентка мужа). В это время у Олега Попова были гастроли в Германии, импрессарио на коленях просил их не прерывать – все билеты были проданы наперед и 120 членов труппы могли лишиться денег. Последней каплей стало то, что Солнечному клоуну назначили пенсию в 2000 рублей, а все его сбережения на книжке сгорели. Он понял, что в России его ждет нищенское существование и одинокая старость, и решил переехать за границу.

Вскоре во время выступления в Австрии Попов познакомился с Габриэлой Леман. Девушка приехала из Германии специально посмотреть на клоуна. В антракте пришла с программкой за автографом, и Попов, сам не зная почему, как он позже признался в интервью, попросил у нее телефон. Ей не было тридцати, ему – шестьдесят. Через два года сыграли свадьбу. Габи выучила русский язык, научилась жонглировать, исполнять степ и стала выступать вместе с мужем.

Олег Попов скончался во сне от остановки сердца в возрасте 86 лет. Его похоронили в клоунском костюме, как он и просил, в немецком городе Эглофштайне, где провел последние 25 лет своей жизни.

Зрители 60-70-х годов XX века хорошо помнят мима Леонида Георгиевича Енгибарова (Енгибаряна), выступавшего в образе «грустного клоуна», который умер в возрасте 37 лет из-за осложнений после запущенной ангины. Его творческая карьера была непродолжительной, но очень яркой. Он объездил весь Советский Союз, каждый выход на сцену сопровождался овациями. В 1962 году во время гастролей в Ленинграде получил медаль за лучший номер года, а в 1964 году занял первое место на Международном конкурсе клоунов в Праге.

Енгибаров красился неярко и одевался минималистично. Его выступления не вызывали постоянный безудержный смех, а заставляли думать и сочувствовать. Этого мима даже прозвали «клоуном с осенью в сердце». Им восхищались Владимир Высоцкий, Марсель Марсо и Ролан Быков.

Юрий Никулин отзывался о Енгибарове так: «Он потрясающе владел паузой, создавая образ чуть-чуть грустного человека, и каждая его реприза не просто веселила, забавляла зрителя, нет, она еще несла и философский смысл. Енгибаров, не произнося ни слова, говорил со зрителями о любви и ненависти, об уважении к человеку, о трогательном сердце клоуна, об одиночестве и суете. И все это он делал четко, мягко, необычно».

Леонид Енгибаров признавался, что легко забывает муки бесконечных тренировок, падения и боль. «Вот только одно никогда не забывается: это когда ты стоишь на двух руках, медленно отрываешь одну руку от пола и понимаешь, что у тебя на ладони лежит земной шар», – писал он в своих воспоминаниях, имея ввиду знаменитую репризу «Баланс на руках». В конце номера мим, не оглядываясь, медленно уходил с арены, и потрясенная публика молчала, провожая его взглядом. Только когда клоун скрывался за кулисами, зал разражался аплодисментами.

Единственный брак Енгибарова распался. Он был женат на актрисе театра и кино Аде Шереметьевой. Уговорил ее выступать с ним в цирке, однако она так и не привыкла к манежу и второстепенной роли: только сидела на лавочке или подавала цветок. Затем во время чешских гастролей артист познакомился с журналисткой и художницей Ярмилой Галамковой, через год у них родилась дочь. В 1968 году советские войска оккупировали Чехословакию, Ярмила и Леонид перестали общаться.

Летом 1972 года Енгибарова не стало. Его похоронили на Ваганьковском кладбище в Москве. Владимир Высоцкий написал стихотворение «Енгибарову – от зрителей», в котором есть такие строчки: «Он смешного ничего не делал – горе наше брал он на себя. Только балагуря, тараторя, все грустнее становился мим, потому что груз чужого горя по привычке он считал своим»; «Первый клоун захлебнулся горем. Просто сил своих не рассчитав».